Carnatic vs Klassik
Carnatic və Classical Hindistanda iki musiqi formasıdır. Onlar öz üslublarına, xüsusiyyətlərinə və sairlərinə görə fərqlənirlər. Karnatik musiqi Hindistanın cənub əyalətlərinə, yəni Tamilnadu, Andhra Pradeş, Karnataka və Kerala əyalətlərinə aiddir. Əslində bu, Hindistanın şimalında olduğundan bu bölgələrdə daha populyardır, hansı ki, əsasən hind klassiki ilə xarakterizə olunur.
Klassik musiqi Hindustani klassik musiqisinə verilən başqa bir addır. Karnatik musiqi də öz üslubunda klassikdir. O, klassik musiqidən o mənada fərqlənir ki, o, oxumanın ədəbi hissəsinə daha çox önəm verir, yəni ifa zamanı bütövlükdə mahnıya daha çox önəm verir.
Karnatik üslubda bəstələnmiş mahnı mütləq Pallavi, Anupallavi və bir və ya iki və ya daha çox Çaranamdan ibarətdir. Carnatic üslubunda oxuyarkən mahnının bu hissələrinin hər birinə əhəmiyyət verilir. Klassik musiqidə isə belə deyil. Əslində klassik musiqiçilər musiqinin raqa hissəsinə daha çox əhəmiyyət verirlər.
Karnatik musiqinin raqanı təsvir etmək üçün öz yolu var. Başlanğıcda alapana ilə olur. Alapana, Kritinin tərtib olunduğu xüsusi raqanın işlənməsindən ibarətdir. Alapanadan sonra Pallavinin təqdimatı gəlir. Onun ardınca Kalpita Svarasın müşayiəti ilə Niraval gəlir. Beləliklə, manodharma sangitam Karnatik musiqinin əsasını təşkil edir.
Manodharma Karnatik musiqisinin yaradıcılıq hissəsidir. Musiqiçiyə raqa və raqanın müxtəlif aspektlərini araşdırmaq azadlığı verilir, nəhayət Kriti ilə yekunlaşır. Ona ya anupallavi, ya da çaranam arasından niraval seçmək azadlığı verilir. Doğrudur, Karnatik musiqisi Vaggeyakaraların bəzilərinin yazı və oxumada da yaxşı olan bəstələrində üstün idi.
Karnatik üslubunda olan bəstəkarlardan bəziləri arasında Tyaqaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan və başqaları var idi.
